Michael Young只为衷爱而执着

Michael Young被誉为当代世界设计界最有影响力的设计师之一。他是一个非常多产设计师，致力于产品设计和室内设计，为众多享誉国际的知名品牌设计，其中包括Cappellini、SAWAYA&MORONI、MAGIS等。

Michael Young被誉为当代世界设计界最有影响力的设计师之一。他是一个非常多产设计师，致力于产品设计和室内设计，为众多享誉国际的知名品牌设计，其中包括Cappellini、SAWAYA&MORONI、MAGIS等。他的室内设计获得过多次国际大奖，并被众多国际知名媒体竞相报道。他非常注重工艺的每个细节，并且投身在整个的设计和制造过程中。

　　1992年，他以钢为材料编制的作品一经推出，就被蓬皮杜艺术中心和卢浮宫美术馆收藏。而他为东京E&Y设计的“Mid Nineties”家具系列被德国慕尼黑博物馆和伦敦的设计博物馆收购。这一系列被认为开创了新家具的典范，创造了设计界崭新的语言。设计双年展总监Max Borka认为：“Micheal Young的作品被广泛复制，到了今天，要超越他的成就似乎已不可能。”

　　在完成家具以及产品设计的学业后，Michael Young先是去了Tom Dixson工作室“Space”工作，1993年，他成为一名自由设计师，并与1995年成立了自己的个人工作室MY-0 02。从那时起，他为世人带来了诸如Wood Chair、Yogi Family在内的诸多著名的家具系列。

　　Michael Young的创造领域里没有界限，只要是对于物体以及它们的使用和外化的表现充满激情，其余的并不重要。世界就是一个游乐场。当然，是有游戏规则的游乐场，在他看来现今设计的问题在于设计在欧洲成为了装饰，许多作品不再是设计而是装饰艺术。他本人则更倾向于工业化的结果，喜欢用材料游戏，希望人们能够使用。

Michael Young

Michael Young：　　Michael Young has been among the most successful and influential designers of his generation from the outset of his career. His works span across various genres. In1992 his early Woven steel works were immediately acquired by public institutions such as Centre Pornpidou and the Louvre Museum. His “Mid Nineties”, collection of furnishings for E & Y Tokyo was purchased by Die Neue Sammlung Museum Germany and the Design Museum London. The collection was sad to have created a new formal language in design. Max Borka, director of the Kotrijk Design Biennale was quoted as saying ”it is almost now impossible to pin point its dramatic influence so copied was his work of this period”. 　　After studying Furniture and Product Design at school, he worked at Tom Dixson's studio "Space". Michael started working for himself in 1993 and set up his own studio MY-002 in 1995. Since then, he has brought us his famous furniture serious such as Wood Chair and Yogi Family. In 2000, he moved his studio to Iceland and now lives in Hong Kong. Recently, he has been involved in many branding projects such as Giant and a range of barware for Schweppes Tonic.

以下是Micheal Young先生的专访：

你怎样评价自己的设计？它们与你周遭的环境有什么样的对话呢？ Micheal Young:我进入设计界是因为对物品和我周遭的环境有一种特殊的情感，并且有质感的环境对我影响最大。对我而言，创造一种良好的“风水”是每天快乐的基础。我的家和工作室与一般中国的家庭、办公室都不一样，我会从光线、结构和精神层面去设计我的领域。

成功对你而言意味着什么？设计的过程对你意味着什么？ Micheal Young:成功从来不是理所当然的，但是它能为设计师创造一种设计的自由。过程是我每天所依存的，我就生活在设计的过程中。

你经常对什么感兴趣？ Micheal Young:接下来是什么……但是我现在越来越喜欢当下。

你是否认同设计师有时候会有些自我？ Micheal Young:是的，不过对我来说自我是可悲的。有许多人都这样，不过通常这样的人通常也会因此而遭遇不好的事情。

你怎样描述你自己？ Micheal Young:确实不知道，混杂了太多东西。

你是否经常质疑自己所做的事？ Micheal Young:是的，每天我都问自己为什么要做现在正在做的事，得出的结论往往是因为爱做，喜欢它带来的激情。

对你而言最大的挑战是什么？你又怎样克服它呢？ Micheal Young:过分集中精力对我而言特别困难，这让我很快疲倦，但是只有经历过痛苦才能真正克服。

设计带给人们体验，那么这样的体验对你而言意味着什么呢？当你设计的时候，你是否站在使用者的角度进行设想？

Micheal Young:很大程度上是这样。过去我为自己设计，让这个世界变成我自己喜欢的样子。我同样喜欢为别人设计，但是这建立在我个人经历的基础上，不过这也并非狭隘。人们是否将某种共同的期望加诸到设计当中？ Micheal Young:正是如此。